Autopoietican (PER)

AUTOPOIETICAN: artefacts - EP - THIERRY ZABOITZEFF
Chronique par César Inca
22/03/2026

Les nouvelles créations avant-gardistes du maître français THIERRY ZABOITZEFF

BONJOUR, CHERS AMIS D'AUTOPOIETICAN, CÉSAR INCA VOUS SALUE.

Nous vous présentons aujourd’hui le nouvel opus du maître français THIERRY ZABOITZEFF, compositeur et multi-instrumentiste à la carrière prestigieuse au sein du légendaire ensemble ART ZOYD, mais aussi en tant qu’artiste solo. Fin février de cette année 2026 est sorti son nouvel EP « Artefacts », un nouvel échantillon de musique exquise articulée autour de la dimension la plus avant-gardiste de l’idéal hétéroclite du rock progressif. Le génie ZABOITZEFF s’est chargé de tout ce que l’on entend ici : piano, synthétiseurs, violoncelles, guitares, basses, échantillonneurs et programmations. Plus de 40 ans après « Prométhée », son premier album conçu alors qu’il était encore membre d’ART ZOYD, « Artefacts » s’impose comme un témoignage authentique de sa pertinence en tant que créateur de visions expérimentales dans l’art du son. Il ne s’agit pas d’un album conceptuel à proprement parler, mais il est intéressant de prêter attention à ces mots de ZABOITZEFF qui reflètent une idée inspiratrice de cette nouvelle musique : « Les artefacts sont les murmures du temps solidifiés. Les objets créés par des mains humaines portent la mémoire de gestes, de croyances et de savoirs oubliés. Ce sont des preuves, des traces, parfois des erreurs, des fragments de cultures disparues ou des miroirs de nos pratiques actuelles. Les défaillances techniques, les reliques sacrées ou les simples outils détériorés : chacun raconte une histoire, celle de l’homme qui veut comprendre, créer, survivre et laisser derrière lui une fragile empreinte dans le monde. » Le bon THIERRY se considère, en tant qu’artiste, comme le continuateur de ce rôle transformateur et technique de l’être humain à travers l’histoire. Passons maintenant en revue les détails concrets de ce catalogue de nouveaux artefacts sonores.

D'une durée d'environ 8 minutes et 45 secondes, « Inexorabilis » est le morceau le plus long du répertoire ; il s'ouvre avec une forte personnalité et une attitude résolument sophistiquée. Jusqu'à peu avant la deuxième minute, la trame sonore se concentre sur une atmosphère pleine d'attente, avec une base résolument futuriste, savamment agrémentée de vibrations sombres. C’est sur cette base que le thème central devient véritablement somptueux, l’instrumentation étant portée par une densité grisâtre soutenue par un groove de plus en plus sophistiqué. On peut y voir une certaine affinité avec les UNIVERS ZÉRO du milieu des années 80. Un excellent début d’album, sans aucun doute. Vient ensuite « Looking For An Open Path », un morceau plus résolument ancré dans le discours du chamber-rock. La ligne académique postmoderne inspire de manière cruciale les textures et les sillons mélodiques avec lesquels ZABOITZEFF construit ce paysage de fragments crépusculaires et d’énigmes nocturnes. Il y a également des passages explicitement sereins, notamment ceux qui s’appuient sur le piano, mais ceux-ci servent à souligner l’idée qu’une anxiété se cache sous l’élégance aristocratique des motifs successifs. « Le Lune Du Petit Esprit » dégage des vibrations dramatiques dès les premières notes, tandis que la partie centrale crée une ambiance cinématographique aux accents crépusculaires. Le swing programmé s’inscrit dans un registre jazz-fusion et des couleurs orchestrales commencent à jaillir : tout cela permet au thème central de gagner en éclat et en grâce pour dissiper une partie de la brume initiale. Lorsque vient le tour de « Lass Uns Tanzen », un morceau assez court qui ne dépasse pas les 3 minutes, ZABOITZEFF décide de créer une sonate minimaliste et enjouée, centrée sur le piano et les violoncelles. Les syncopes systématiques qui marquent le motif s’enrichissent d’interventions ultérieures de la basse, de la guitare et des percussions.

« Redrawing Reality » clôt le répertoire en adoptant une approche proche de l'ambient électronique, parvenant à établir certains liens esthétiques avec la ligne de travail d'ART ZOYD de la seconde moitié des années 80 à nos jours, tout en accordant une place prépondérante à une spiritualité évocatrice. C’est comme une synthèse des auréoles somptueuses et aristocratiques des morceaux n° 1 et n° 3, avec l’ajout d’éléments cybernétiques (presque à la manière de TANGERINE DREAM) : la présence de ces derniers se fait sentir sans pour autant devenir envahissante ou imposante. Les synthétiseurs imitant les cors et les bois sont les principaux pourvoyeurs de chaleur, tandis que les effluves névrotiques du violoncelle apportent d’intéressantes touches occasionnelles de tension. Malgré ce dernier détail, il s'agit du morceau le plus détendu des cinq. Tout cela était la nouveauté du maître français THIERRY ZABOITZEFF : « Artefacts » est une œuvre assez intéressante qui ne nécessite qu'un peu plus de 28 minutes pour montrer la solidité perpétuelle de l'esprit créatif de cet excellent vétéran du rock progressif d'avant-garde radicale. À plus de 70 ans, il possède une énergie inépuisable qui semble ignorer royalement les lois de la thermodynamique astrophysique contemporaine. Vivement recommandé.

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